本课程完全不同于一般美术史论课程的讲授，更侧重于将美学与心理学结合讲授，引发学生对美及心灵的探讨，探讨美的感知力对人的心灵层面的影响，并能将这种影响渗透到个人的精神生活层面。

生命的丰饶与深厚，其实是建立在审美的基础之上。本课程以西方美术史中的优秀作品为媒介，但不以单纯的史论理论来讲授，会通过对作品的欣赏以及对画家人生经历与人格分析，引发学生向更广泛的领域---如认知心理、行为心理方面去好奇与探索，希望在作品与欣赏者之间架起一座感性的桥梁，这座桥梁通往欣赏者的内心世界，让美的感受与心连接，当心灵能够真正感受到美的事物时，灵魂就被滋养了，生命的意义与价值则会凸显。

在本课程的审美教育中，希望学生通过学习，能感受到审美的自由，而不仅仅是被强大的美术史潮流左右，能产生自我对美的理解与认识，感受到生命本身对美的渴求。有句话说的好——“美，看不见的竞争力”，在这个多元化竞争的社会，看似无形的对美的感知力，其实大大影响一个人内心对外在世界的看法。对美多一份感知，对这个世界就会多一份向往与建设，并将之落实到生活的美学，这将大大提升一个人的精神品质。

本课程希望通过对西方美术作品的理解与欣赏，为学生开启一道通往心灵美育的桥梁，提升对美的感知力、以及对人性的理解。看到在文化与历史长河中所有的悲喜真相，让生命的成长能以美的觉醒为契机，并能将生命对美的渴求落实到生活的实处，在看似复杂多元的生命成长旅程中，找到心的纯粹简洁之美，提高对精神生活高品质的向往与追求。

希望在课程结束之后，学生对美的兴趣不会因课程的结束而结束，反而是自我美术教育的开始，能把美术作为终身修养与自我成长的一部分坚持下去。